יום ראשון, 8 בינואר 2017

ממשיכה לרוץ




חוה אלברשטיין היא ממש תופעת טבע חד פעמים. ולא רק בקנה מידה מקומי. בת שבעים היא לא רק ממשיכה להיות פעילה במ  לוא המרץ אלא לא מפסיקה להתחדש ולהתרענן. תחשבו מה היא עשתה רק מאז גיל הפרישה הרשמי לנשים עובדות... או מאז שהגיעה לנקודה הסמלית שקבע פול מקרטני בדיוק לפני חמישים שנה, כשגיל 64 נראה לו כבר ממש קרוב לסוף.  
כלומר ב2010, כשמאחוריה כבר כששים אלבומים (!!!), היא הוציאה חמישה אלבומים חדשים לגמרי, עשירים בשיתופי פעולה ראשוניים, ("ברוך הבא", "ילדת טבע", "ואיך אצלך", "סרנדה", ועכשיו "בוא המורה") שני אוספים כפולים ("סיפור אינטימי", ו"סיפור חיים: אנתולוגיית שירי משוררים"), הופיעה עשרות פעמים, ושיתפה פעולה עם מוסיקאים חדשים לגמרי מבחינתה. עם שלומי שבן היא שרה בדואט את "תרגיל בהתעוררות" שלו, עם אהובה עוזרי היא חיברה ושרה את "איך אני אדע", עם שילה  פרבר "בכל זאת יש בה משהו". לשאנן סטריט היא כתבה (באנגלית) את זעקת הכאב על אחותו ז"ל "יולי", היא עובדת עם מוסיקאי רוק וג'אז ובלוז ומוסיקה אלקטרונית, שרה בהופעה קטע קלסי ("סרנדה" של שוברט), נואמת ביידיש עם קבלת פרס לפעילותה בנושא, נושאת תפילה ב"מי האיש", מספרת סיפורים אישיים ומחייה שירי משוררים נשכחים... כותבת ומלחינה בעצמה, ויוצרת ביחד עם אחרים.. ובתוך כל המגוון הגדול הזה היא תמיד נשמעת היא. לא מאבדת את ייחודה וזהותה העצמאית. בקול שלא משתנה כבר חמישים שנה, ובגישה מוסיקלית רכה אך מלאת עוצמה היא ממשיכה  וממשיכה וממשיכה ללא לאות בדרכה המיוחדת.


שלוש שנים אחרי "ואיך אצלך" שהפתיעה בהפקה אלקטרונית-אקוסטית של תמיר מוסקט, ורק שנה אחרי "סרנדה" הפולקי אקוסטי, היא מפתיעה עכשיו באלבום שיש בו הרבה בלוז. לאו דווקא במבנה המוסיקלי, ואפילו לא בגיטרות, אלא בהרגשה. את העיבודים המוסיקליים יצרה חוה באווירה של להקה של חברים. עם שותפים וותיקים: נגן הגיטרה ערן וייץ שמשתתף גם בשירה, נגן הבס והגיטרה עובד אפרת. השניים גם אחראים על ההפקה המוסיקלית ועל שילוב נגנים נוספים: אבי אגבבה בכלי נשיפה, עדן ליברמן בקלידים, וימי ויסלר אורח במפוחית ואפילו איש הסאונד יואב שדמה שמופיעה על העטיפה כחבר בלהקה.

על כל הלחנים אחראי ערן וייץ, והמילים הן קצת של חוה בעצמה ובעיקר של שירי משוררים מפעם, שנשמעים עם הלחנים וההגשה מאד אקטואליים ועכשווים. אני נזכר במשפט שאמרה לי חוה לפני עשרים שנה: "דווקא בשירים שאני לא כותבת אני מרגישה חופשייה יותר לשיר על עצמי..." היא שרה "מה קיבלתי מאמי, המזג הגועש ולזעוק מכאב ולשתוק מאש... ועוד ירשתי מאמי עשירות רבה, שיר ליום הזה, שיר ליום הבא" ("הירושה" של יהודה קרני). "הקיץ הבוער הוא אבי, ואמי סתיו הגווע בבשמים, סבי - החורף השומר אביבים ואני - אביב ממטיר גשמים..." (הקיץ הבוער" של אביגדור המאירי) ושיר הנושא, בלוז של ממש למילים של אנדה עמיר "כי זאב עם לעם אדם לאדם, עמית לרעהו בור שחת כורה – בוא המורה".  ו"יום עצוב" של איציק מאנגר (בתרגום לעברית של יורם טהרלב), "סך הכל" (ש. שלום), "רומנסה על אסיר" (יורם ברונובסקי תרגם מלדינו), "חיי מדף" (שוש וולמן), "שיר, ריקוד" (פניה ברגשטיין), "נשיקה לאמא" ( יהואש בתרגום מאידיש של חוה אלברשטיין). ורק לשיר אחד היא כתבה מילים "גם הלילה אשאר ערה, שוכבת לצידך, ושוב אתה תיסע לארץ רחוקה... לאן  לאן אתה מפליג מכאן, חזור מהר חזור בזמן". והמחשבות (שלי) נודדות אל בן זוגה של חוה, נדב לויתן, שנפטר ב2010. נדמה לי שחוה מצאה דרך נפלאה להתמודד עם הכאב והזכרונות, וגם עם השירים לא אומרים זאת במפורש, היא מלאה געגועים לאהבה, להורים, למה שהיה. במוסיקה שלה, במילים שהיא שרה, היא מצליחה להשאיר את העבר בחיים. 

יום שבת, 5 בנובמבר 2016





יואב קוטנר מציג את הרוק הישראלי
סיפורו של הרוק הישראלי בשני מופעים: 
המופע הראשון מתרכז בחלוצי הסגנון בשנות הששים ובעיקר השבעים עם הלהקות הצבאיות ולהקות הקצב, אריק איינשטיין ושלום חנוך, מתי כספי ושלמה גרוניך, שלמה ארצי, יהודית רביץ, צביקה פיק, "כוורת", "תמוז" ועוד...
המופע השני עוסק בשנות השמונים ובהפיכתו של הרוק למוסיקה הפופולרית בישראל. שלום חנוך, שלמה ארצי, יהודית רביץ, דני סנדרסון, תיסלם, הקליק, בנזין, דויד ברוזה, משינה, אהוד בנאי, מאיר בנאי ורמי פורטיס.

יואב קוטנר מציג את אריק איינשטיין
סיפורו של אריק איינשטיין הישראלי במופע אחד או שניים:
סיפורו האישי של אריק איינשטיין הוא סיפורה של המוסיקה הישראלית, מהלהקה הצבאית, דרך "שלישיית גשר הירקון", "החלונות הגבוהים" ועד עשרות אלבומי המופת, ממהפכת הרוק ועד חזרה לשירי ארץ ישראל הישנה והטובה, משירי משוררים ועד שירי ילדים. איינשטיין השפיע על המוסיקה הישראלית שוב ושוב בזכות המפגשים המוסיקליים המגוונים שלו. עם שמוליק קראוס, שלום חנוך, מיקי גבריאלוב, שם טוב לוי, יוני רכטר, יצחק קלפטר ועד ארקדי דוכין, ברי סחרוף ואחרים.
סיפורו של אריק איינשטיין מובא במופע אחד, על מהפכת שנות הששים והשבעים. למעוניינים ישנו מופע המשך על שנות השמונים, התשעים ועד ימינו. בשני המופעים משולבים סיפורי אישיים וצילומי ראיונות עם איינשטיין שלא פורסמו מעולם.

יואב קוטנר מציג את הביטלס
יואב קוטנר לוקח אתכם ל"מסע הקסם המסתורי": מופע וידאו ומוסיקה המציג את סיפורה של להקת "הביטלס", הלהקה הגדולה והחשובה ביותר בכל הזמנים שפעלה בשנות הששים (של המאה העשרים...) וממשיכה להשפיע על המוסיקה ולהצליח גם בימינו. המופע "מסע הקסם המסתורי" נמשך שעה וחצי של סיפורים על הלהקה וקליפים עם מיטב להיטיה הגדולים, קטעי הופעות והרבה חומרים נדירים ומיוחדים שלא הוקרנו מעולם בארץ. 

יואב קוטנר מציג את המהפכות במוסיקה הישראלית
מופע מיוחד על ההתפתחות השינויים והמהפכות המוסיקליות במוסיקה הישראלית מאז שנות הששים, דרך להקות הקצב מול הלהקות הצבאיות, עלייתם של הזמרי הגדולים מאריק איינשטיין ויהורם גאון ועד חוה אלברשטיין, יהודית רביץ ונורית גלרון, שלום חנוך ומאיר אריאל, כוורת ולהקת תמוז, ראשוני המוסיקה המזרחית, כניסת הדיסקו והרוק, ועוד זרמים שהתפתחו בשנות הששים, השבעים והשמונים.

וחוץ מזה...

ייעוץ מוסיקלי לפרסומות
כן, גם את זה אנחנו אוהבים לעשות...
רוצים שיואב קוטנר ימצא קטע מוסיקלי לפרסומת שלכם? פנו לקובי ליבר 0546609491
תודה